Chroniques d'avril 2006

[Lopez Noël]

STOKES, Niall : L’intégrale U2 : les secrets de toutes leurs chansons.
Cet ouvrage est la réédition complétée et actualisée en petit format du livre sorti en 1990 pour sa version originale et en 1997 dans sa traduction en français. Il recense et commente de façon chronologique, d’album en album, tous les titres enregistrés par le groupe. Un ouvrage indispensable pour les fans. « Cet ouvrage présente, explique et décrypte le sens profond ou caché de chacune de leurs chansons, ainsi que les commentaires de Bono, The Edge, Adam et Larry sur leurs fabuleuses créations et leurs tournées mondiales ».
Hors collection éditions, 2006. ISBN2-258-065879 : 15 euros

[Lopez Noël]

PLUMMER, Mary : GarageBand 2 : créez et enregistrez de la musique sur Mac (Apple Training series ; ouvrage officiel de formation).
Ce guide de Mary Plummer (compositrice, musicienne et réalisatrice de vidéos musicales, documentaires et longs métrages) vous montre par l’exemple comment bidouiller votre Mac en studio d'enregistrement performant. Vous y trouverez, étapes après étapes, un cours magistral sur GarageBand 2 depuis l'interface et les techniques d'enregistrement de base jusqu'à la finalité de la diffusion de vos compositions sur CD ou sur le iTunes Music Store. Car Mary Plummer vous apprend également à concocter vos propres compositions avec pour orchestre plus de cinquante instruments numériques. Elle vous initie comment travailler avec un micro, une guitare ou un synthé pour réaliser, éditer et modifier les pistes de votre mixage, à utiliser des centaines de boucles préenregistrées pour ajouter des instruments virtuels. Le CD-ROM joint comprend leçons et fichiers d'exercice correspondant à plus de 20 heures de formation. « Que vous soyez musicien accompli ou étudiant, vous constaterez que GarageBand est l'outil idéal pour créer, jouer et enregistrer votre musique ou votre émission podcast sur votre Mac ».
Apple Certified, 2006. ISBN 2-7440-8159-0 ; 32 euros

[Lopez Noël]

ICHBIAH, Daniel : Cubase SX3 : tout pour réussir son home studio, enregistrer, mixer et éditer. (collection Studio Musique).
Cubase SX3 est un système de production musicale qui pour la première fois combine les possibilités complètes d'enregistrement et d'édition MIDI et audio, les instruments virtuels et le puissant mixage audio. Il a l’agilité supplémentaire des arrangements et mixages basés sur les patterns et les boucles. Il est l’un des outils de MAO les plus appréciés du marché aujourd’hui et est compatible sur Windows XP et Mac OSX. Il travaille avec une multitude d'interfaces audio et avec l'intégration transparente de matériel audio et MIDI, Cubase SX3 redéfinit la technologie du studio virtuel. L’auteur de ce guide est écrivain, journaliste et a déjà signé de nombreux ouvrages sur la MAO dans cette même collection tels que Musique électronique, Home Studio, Pro Tools 5 ou Sonar Cakewalk. L’ouvrage est accompagné d’un CD-ROM contenant les fichiers exercices du livre, des projets Cubase SX3 ainsi que de nombreuses boucles pour vous entraîner. « Le Studio Musique Cubase SX32 est un ouvrage résolument pédagogique, un compagnon qui sera avec vous durant plusieurs mois de pratique. C’est une aventure musicale qui vous est proposée ici. Un voyage au pays des notes, des harmonies, du rythme. Que la musique soit ! »
CapusPress ; Pearson Education France, 2006. ISBN 2-7440-2053-2. 25 euros

[alvere]

SAMUEL, Claude : Clara S. Les secrets d’une passion.
Clara Schumann, qui fut à la fois musicienne (compositrice et l’une des plus grandes virtuoses de son siècle), connut la gloire dès sa jeunesse. Elle connut le triomphe à chacune de ses tournées de concert. Le sous-titre « Vie romanesque de Clara Schumann » est pertinent, tous les ingrédients romanesques sont là en effet. La notion de « romantisme » nous renvoie, elle, à l’image généralement véhiculée d’une époque enfiévrée où la notion même de création artistique s’entourait d’un halo d’exaltation et de souffrance. Une femme qui a connu la gloire, qui a côtoyé quotidiennement les plus grands nom de la musique : Schumann bien sûr, mais aussi Mendelssohn, Liszt, Brahms etc… a effectivement connu un destin exceptionnel, que Claude Samuel nous fait partager, sa passion pour le sujet étant communicative.
Flammarion, 2006. ISBN 2-08-068240-7. 417 pp., 25 euros.

[alvere]

RIBON, Michel : Le gouffre et l’enchantement. Magies de la musique.
Michel Ribon nous livre ici ses réflexions sur le thème « Qu’est-ce que la musique ?». Entre le silence des abysses et le chant enchanteur des sirènes, le livre est lui-même une modulation, il improvise d’infinies variations sur ce thème inépuisable. Un parcours littéraire d’Homère à Proust côtoie l’étude des philosophes (Kant, Nietzsche…). L’auteur cite Jankélévitch à plusieurs reprises. Comment en effet pourrait-il ne pas faire sienne cette constatation : « L’irritant, le décevant secret de la musique se dérobe et semble nous narguer » ? Le livre est la quête d’un objet qui sans cesse échappe. Il y a autant de définitions de la musique que d’angles sous lesquels on peut l’aborder. L’intérêt de ce travail est, entre autres, de donner une vision historique de ce que la musique a pu représenter pour les philosophes, les écrivains et les musiciens .
Buchet-Chastel, 2006. ISBN 2-283-02147-2. 310 pp., 20 euros.

[Lopez Noël]

KONRAD, Ulrich : Mozart : Catalogue of his Works.
Ce catalogue répertorie toutes les œuvres de Mozart avec une subdivision par genre : Musique vocale (religieuse et profane) ; Musique instrumentale ; Arrangements ; Fragments ; Etudes ; Manuscrits ; Textes. Chaque notice propose sa numérotation d’après le classement de Köchel, la tonalité, l’orchestration, la date de création, les références des éditions anciennes et actuelles (New Mozart Edition) et des notes et remarques. Un outil de travail très appréciable pour tout chercheur ou catalogueur. L’ouvrage se présente sous la forme d’un livre de poche très facile d’utilisation.
Editions Bärenreiter, 2006. ISBN 3-7918-1848-3 ; 19,95 euros

[Lopez Noël]

DORIVAL, Jérôme : Le plein du vide de Xu Yi : étude esthétique et analytique. (Tempus Perfectum ; revue de musique n°1, mars 2006).
Les éditions Symétrie ont aujourd’hui sept ans d’expérience au service des compositions et des études sur la musique que l’équipe éditoriale « aime jouer et lire ». Ce cahier est le premier numéro d’une nouvelle revue trimestrielle qui se veut aussi pédagogique que didactique « Il manquait à notre répertoire un moyen plus léger de vous faire connaître des études plus brèves et de laisser s’exprimer nos compositeurs, auteurs et musicologues ! Le format d’une revue est celui qu’il nous fallait » (Jean-Christophe Michel ; responsable de la publication). La revue propose un article principal et quelques chroniques plus courtes dans un style d’écriture à la fois exigeant dans le fonds mais simple de compréhension dans la forme. Ce premier opus de « Tempus Perfectum » concerne l’œuvre intitulée « Le plein du vide » de la compositrice Xu Yi (au programme du Baccalauréat 2006) ainsi que les chroniques : Age classique ; Liturgies orientales ; Parent mélomane. Bienvenue et longue vie à cette nouvelle revue !

[Lopez Noël]

BOCCADORO, Véra : Pointes à la ligne : une chorégraphe française au Bolchoï. (collection Graveurs de mémoire).
Le destin de cette danseuse est tout à fait surprenant et laisse admiratif. Nul n’ignore le talent et la témérité qu’il est nécessaire d’avoir pour appartenir au Bolchoï et bien Véra Boccadoro y a été pendant 23 ans la chorégraphe phare du Bolchoï. Elle y a côtoyé les plus grandes étoiles comme Semeniaka, Golikova, Pavlova, Timofeieva, Goudounov, Fiodorov, Gordeiev, Vladimorov, Noureev… et en a révélé certaines. D’un père issu d’une famille d’architectes italiens, et d’une mère d’origine russe, elle débute la danse à l’âge de 6 ans à Nice, sa ville natale. A dix ans elle devient « petit rat » à l’Opéra Garnier de Paris (dans la même classe que Marina Vlady dont elle est toujours l’amie). C’est au cours d’un voyage dans l’ex-URSS qu’elle est remarquée par un haut représentant de la danse pour un exploit hors du commun : en pleine représentation la pianiste qui l’accompagne se trompe dans sa partition et au lieu de provoquer le désarroi de Vera, cette dernière improvise la fin du ballet. Sa voie est alors toute tracée… « Le livre retrace ses parcours Paris-Moscou, et une vie de trente-cinq ans passés en URSS. Elle y a rencontré les grands de ce monde et, après avoir assisté à la disparition du rideau de fer, Véra s'installe en France. En 2000, elle devient Chevalier de la Légion d'honneur ».
Editions L’Harmattan, 2006. ISBN 2-296-00397-4 ; 22,50 euros

[Lopez Noël]

VERRIELE, Philippe : La Muse de mauvaise réputation : danse et érotisme. (collection l’Attrape-corps)
Philippe Verrièle est auteur de monographies sur la danse et critique. Rédacteur en chef des « Saisons de la danse » depuis plus de dix ans il écrit ponctuellement des chroniques pour le quotidien « 20 minutes » ou la revue « Danser ». Dans ce livre il nous fait partager des sentiments aussi torrides que contradictoires. Tout en restant convaincu qu’il n’est pas plus belle aventure érotique qu’une danseuse qui halète et perle d’une goutte de sueur au bord de la tempe il regrette que la danse ne soit pas l’art érotique que les préjugés suggèrent. On n’y trouve pas ce corpus d’œuvres érotiques que l’on pourrait s’attendre à trouver, même si la piqûre sensuelle y reste sans équivalent. « L’Attrape-corps » est une collection d’essais sur l’imaginaire du corps. « Les rapports entre danse et érotisme semblent manifestes. La danse a la réputation d'être un art sensuel, mais où sont les œuvres érotiques ? Il y a des corps, il y a des sexes, mais finalement peu de créations qui relèvent de l'érotisme. A partir de ce paradoxe, l'auteur propose de revisiter l'histoire de la danse. De Salomé à Anna Thérésa de Keersmaeker, du tango au butô, du mythe de la ballerine à celui du danseur pédé, il s'agit de défendre un érotisme chorégraphique dont les créations les plus récentes annoncent peut-être la venue ».
Editions La Musardine, 2006. ISBN2-84271-291-9. 15 euros

[Lopez Noël]

GUILLIER, Marine : Fan des Rolling Stones : carnet de concerts, 220 photos inédites.
Marine Guillier est à la fois auteur et photographe. Elle réalise des ouvrages plutôt orientés vers la nature, la mer et un certain art de vivre. En 1982, elle a 17 ans et elle part dans le sillage de la tournée européenne des Rolling Stones avec pour tous bagages ses appareils photographiques avec lesquels elle shoote à mort. Dés son retour, elle envisage de réaliser un livre. Pour elle celui-ci est une aventure qui « concrétise une passion, la rend vivante, l’écrire pour qu’elle devienne un témoignage, un prétexte en quelque sorte pour continuer à y croire avec cette fois un alibi professionnel ». Elle propose son travail à quelques éditeurs qui refusent le projet ou ne sont pas assez prompts pour le finaliser et le sujet devient hors actualité. Les années passent et fin 2004, elle réalise une nouvelle maquette plus actuelle et repart à l’assaut des éditeurs… « Qui n'a pas rêvé dans sa jeunesse de partir au devant de ses rêves les plus fous. Chaque époque à ses mythes, ses légendes, entraînant avec elle des foules passionnées. Dans les années 80 pour Marine Guillier, comme pour beaucoup d'autres jeunes de l'époque, c'étaient les Rolling Stones. L'annonce de la tournée européenne du groupe, devient l'événement qu'elle attendait. Elle boucle une sacoche pleine d'appareils photos, un sac à dos et part à travers l'Europe avec en poche un billet de train inter rail, et seulement de quoi acheter au rabais un ticket d'entrée à chaque concert. Mais l'idée de publier un livre sur les Rolling Stones et démarrer une carrière de photographe pour de bon va la porter tout au long de ses péripéties. A 20 ans, tout est permis. C'est cette aventure singulière que Marine nous invite à partager au travers d'une série de photos prises dans des conditions souvent épiques et un compte-rendu sensible, drôle, parfois émouvant et toujours plein de sincérité ».
Editions Cheminements, 2006. 24 euros

[Lopez Noël]

VANDERVORST, Max : Nouvelles lutheries sauvages.
Voici le second volet des inventions de Max Vandervorst. Si vous êtes quelque peu bricoleur, un soupçon original et que vous aimez jouer de la musique ce livre est pour vous ! Max Vandervorst, musicien et inventeur génial d'instruments, vous présente plus de 50 autres de ses inventions et vous explique dans le détail comment les réaliser. Celles-ci sont classées par matériaux de construction (boîte de conserve, tube en PVC, bouteille, pierre ou ustensiles de notre quotidien) et du plus facile au plus complexe à réaliser. Plus de 120 photographies et schémas de construction illustrent l’ouvrage et vous aideront à vous approcher de la facture de l’original. Un mode d’emploi vous guidera ensuite pour le bon usage de l’instrument (on ne sait jamais). Tous à vos agitophones, ocarispas, spalafons, bouteillophones bordelais, sarbacanes aquatiques, aéropercutophones ou autres jantophones, saxosoir ou guitare charbonnière ! Depuis 1988, il réalise des spectacles où interviennent des instruments qu'il crée lui-même. Il est également compositeur de musiques de scènes et concepteur de la Maison de la Pataphonie de Dinant. « Alors, laissez-vous entraîner dans la rumba de Spa, faites de votre chariot de supermarché une harpe propre à charmer les caissières les plus récalcitrantes, jouez de la GPB (grosse poubelle basse)... et offrez-vous un nouveau voyage en Pataphonie, ce pays extraordinaire où la musique jaillit là où on ne l'attend pas... »
Editions Alternatives, 2006. ISBN2-8622747-1. 17 euros